diumenge, 8 de maig del 2016

La creatividad

La creatividad es innata a la persona. Es la capacidad más asombrosa que tiene nuestra inteligencia. La creatividad está siempre con nosotros porque siempre que imaginamos estamos creando, porque siempre que soñamos estamos creando, porque siempre que amamos estamos creando. Todos y cada uno de nosotros no es que podamos ser creativos, es que somos creativos. Lo que sucede es que esta competencia se suele se asociar a terminologías extrañas, complejas y ajenas como el I+D+i y que, por lo tanto, parece ser algo reservado a lo científico, las nuevas tecnologías o los creadores de apps. Nada más lejos de la realidad. La creatividad está en la madre de familia que sin recursos llega a final de mes, la creatividad está presente en las despensas y neveras de miles de hogares que con sobras hacen a diario auténticos banquetes, está cuando un niñ@ discurre un problema de matemáticas, cuando un joven se las ingenia para coincidir con la chica que quiere y, por supuesto, la creatividad está donde está la necesidad. En condiciones normales, es muy importante que existan alicientes para la creatividad. En la escuela cuando el alumno resuelve el problema de matemáticas de forma diferente a como lo hace el profesor suele ser reprendido aunque consiga el resultado deseado, también, a menudo, en la empresa la creatividad ni suele ser reconocida, ni recompensada. Personalmente, conozco “zombis” creativos en su horario de oficinas que mutan en auténticos talentos en su tiempo libre. Por último, asociamos cierto tipo de creatividad a lo inmediato y sencillo sin atribuirle el valor del esfuerzo y la constancia. Cuando vemos un precioso cuadro, escuchamos una bella canción o disfrutamos de una destreza de un deportista lo valoramos como sencillo y como que sale solo. Nada más lejos de la realidad. La creatividad requiere trabajo, esfuerzo y, sobre todo, riesgo. El creativo se arriesga a fracasar y esto no es nada fácil. Las grandes ideas llegan después de muchos errores porque la intuición se desarrolla desde el error. Hoy, mi modesto homenaje a las personas anónimas que valientemente consiguen o se esfuerzan por alcanzar sus sueños y necesidades con ingenio e imaginación y consiguen multiplicar así sus escasos recursos. Gracias como cada jueves por leerme y hasta el próximo.

http://blogs.lasprovincias.es/fernandoginer/2013/12/13/elogio-de-la-creatividad/

Recurso de red. Colores digitales.

La modalidad de color RGB ( Red, Green, Blue ) del ordenador está directamente relacionada con la mezcla aditiva de los tres colores primarios luz ( Rojo, Verde y Azul ).Este recurso consiste en experimentar con el funcionamiento de la mezcla aditiva : cuanta más cantidad de color luz interviene en la mezcla, más claro ( más luz ) es el color resultante. También se puede experimentar con el porcentaje de luces con los colores primarios.

http://mestreacasa.gva.es/web/lanzon_mar/plastica_y_dibujo

Recurso de red. Vistas.

¿Cómo obtener las vistas de un sólido? Recurso interactivo para trabajar la visión espacial. A través de animaciones Flash se presentan las piezas de una manera clara y sencilla que ayuda a comprender mejor cómo se obtienen las vistas de un sólido.

http://es.tiching.com/link/100472

Recurso de red. El caso del ládron de medianoche.

El caso del ladrón de medianoche Se trata de un juego en el que se tiene que descubrir que ha ocurrido una noche en el Museo Thyssen. Se debe localizar distintas obras de arte en el museo Thyssen. Acertando la respuesta a la pregunta que te hacen, se podrá recuperar la obra de arte.

http://assets.educathyssen.org/juegos/caso/

dilluns, 11 d’abril del 2016

El principi del cercle


Ultimos dibujos realizados durante los años 1991-1997, en los talleres de dibujo y pintura, en la casa de la cultura del Puig.

Reflexión inicial de la Educación Plástica.


La educación artística debe estar garantizada para todos los individuos tanto en el contexto de la educación formal como no formal., en cuanto fomenta la creatividad y proporciona disfrute.
Las artes son un componente esencial en la formación de los individuos. Desde la danza y la música al teatro, las artes visuales o las nuevas modalidades de arte digital, todas las artes proporcionan a los niños y las niñas formas de expresión únicas, permitiéndoles explorar nuevas ideas, acercarse desde distintas perspectivas a la realidad y participar, conocer y respetar su propia cultura y las de los demás. La educación artística no sólo posibilita a los estudiantes una mejor comprensión del mundo que les rodea, sino que también amplía su perspectiva para enfrentarse a nuevos problemas, para crear y expresarse desafiando al intelecto.
Si el arte ha sido, desde tiempos inmemoriales, un elemento básico e insustituible en el desarrollo integral y la formación de las personas, actualmente podemos afirmar que lo es incluso más ya que, como afirma Jason Ohler en un artículo publicado en el año 2000, "es la cuarta competencia básica en esta era digital [...] y se está convirtiendo rápidamente en el nuevo alfabetismo de nuestro tiempo [...] Ya no podemos detenernos en la discusión de si el arte debe ocupar un lugar central y permanente en los programas escolares; debe hacerlo. En la era digital, las destrezas en arte no son solamente buenas para el alma sino que además proporcionan, en palabras de Elliot Eisner (1988), acceso al capital cultural y, en última instancia, acceso al empleo".
Aunque la educación artística forma parte, con más o menos fortuna, de la mayoría de los currículos, la calidad de la enseñanza que recibe el alumnado sigue sin estar garantizada. Esto se debe, al menos a dos razones: por una parte, a que los responsables políticos y la sociedad, en su conjunto, siguen creyendo que la competencia cultural y artística no es realmente una competencia básica, en igualdad de condiciones con otras con más "tradición"; por la otra, a que esta convicción ha llevado, durante mucho tiempo, a descuidar la formación inicial y permanente del profesorado de artística.
Asegurar la presencia de la educación artística en todos los sistemas educativos y propiciar espacios para la formación artística en el ámbito de la educación formal, así como comprometerse con la formación del profesorado deberían ser dos factores a tener muy en cuenta en las metas educativas.